戰爭是無情的，可戰士是有情的。

戰火紛飛的年代，戰場上到處硝煙彌漫，子彈隨時會擦過你的耳朵或擊中你的身體，手榴彈隨時會在你身邊炸響，橫尸遍野是常見的，前一分鐘你還在奮力打仗，準備拉響手榴彈扔向敵方，后一分鐘，你便被一顆子彈擊中，鮮血從你的胸口不斷往外涌，你甚至連交代遺囑給戰友都來不及。此時，你的性命不是你自己的，也不是家人的，而是國家的。《狙擊手》的朝鮮雪地戰場上，雖然作戰雙方的人數均不多，各自僅_個，正是因為人少，每一個人對于雙方都無比重要，任何一方少了一個人，都將造成勢力單薄，于戰勝對方多一分危險。一個戰士倒下了，又一個戰士倒下了，班長劉連大家發出哭聲都不許，必須把眼淚憋回去，但，我們深知，留下的每一個戰士的機關槍中，充滿憤怒的眼神中，化悲痛為力量，隨時作好為犧牲的戰友報仇的準備。

英雄主義需要，而集體主義更要緊，何為責任何為家國情懷。

戰爭結束，美軍失敗，我軍勝利，這是情理之中，意料之外。因為作戰雙方的工具根本不在一個水平上，我軍的機關槍明顯不如美軍的，美軍帶有高倍望遠鏡的機關槍能在很遠處鎖定目標擊中，我軍的機關槍仍是很原始的近距離瞄準了再擊中一個。而為何結果卻敵敗我贏。電影放到高潮時，敵軍內部開始出現人心動搖，其中一個士兵覺得上司讓他們在這樣的冰天雪地中，忍受寒冷饑餓，拼死搏斗就為了普通的一個士兵，值得嗎？“我”不要當這個英雄也罷，英雄主義讓別人去爭吧。

人心齊，泰山移。而同樣，我軍戰士起初也不清楚要營救的亮亮是偵察兵，不清楚他身上有機密情報，只是上級命令他們必須救回亮亮，哪怕是尸體，也要背回。五班戰士因為這個命令，可以將自己生命置之度外，這就是責任，是集體主義，他們的作戰不是為了實現自己的英雄夢，不是個人主義。

雙方作戰目的的不同，已經奠定他們的勝負之分了。

情節曲折固然吸引人，可人物形象、史詩般敘事、場面聚焦可深入人心。

都說故事情節一波三折引人入勝，但《狙擊手》這部電影沒有曲折的情節，也沒有紛繁復雜的大場面，但它就是那么吸引人，讓人為之動容。整個事件，就是雪地中的泥巴保壘戰，有點像地道戰，敵我雙方皆躲在泥保壘后，冷槍一下一下，不是那種很多戰士機關槍橫掃四野的壯闊畫面。如果放輕松點看，以為他們在進行特訊隊模擬戰。但，每一個戰士的形象卻像寫小說一般刻畫得非常細膩，班長劉，從開始到最后，指導每一個戰士每一槍如何使用，如何布局，都在他心中。他教會戰友們利用土辦法——鐵勺照敵方，利用鐵勺的反光，測出敵人的方向與距離，以便快速瞄準敵軍(后來，大永就是利用這一招和自己的神槍擊斃了最后一個美軍)。在最后關頭他又挺身而出，拿自己性命交換亮亮。在整個戰斗中，既體現班長的指揮有方，又體現了他的英勇主義。當然，為配合班長背著鐵皮背回亮亮而犧牲的大順，神槍手大永，以及亮亮將情報藏身于自己的傷口中，后來艱難地從傷口中掏出情報黏在一顆糖里黏在朝鮮孩子的頭發上才得以在戰斗結束后被大永發現，為我軍成功獲取情報立下大功……后來，當美軍要將受傷的他用擔架擔走，他毅然用刺刀自殺……無不給觀眾留下深刻印象。這有賴于張藝謀在拍攝這部電影時，聚焦人物，緊抓人物的言行(尤其是動作)進行特寫和鋪面烘托。整個故事很自然，只是敘事般的前行，人物刻畫雖細膩，但樸素自然逼真，無夸大其詞，使得這戰斗像史詩般，你既可定它為戰斗(因為敵我雙方人數太少，算不上規模)，也可稱它為戰爭(因為戰線被拉比較長)。

大場面大手筆大智慧，這些詞都值得點贊，而小處落筆，樸素敘述，結結實實，自然烘托，以小見大，更值得借鑒與學習。

張藝謀平常拍攝影片，多講究布景、畫面、影象、色彩的藝術，而這一次卻一反常態，整個過程，就是敘述、描述，沒有抒情，通過人物的語言、動作、行為，自然呈現，一切都在場景中，讓觀眾自己去看去體會。這有點像現代詩的冷抒情方式——借助敘述來抒情，詩人好像什么都沒說，但其實什么都已說，靠讀者自己去體會。且整部電影只是選取朝鮮雪地戰場上的一次戰斗，可以說像這樣的戰斗是整個_戰爭中無數次戰斗中普通的一次，然，正是這普普通通的戰斗，讓觀眾在與電影進行視覺碰撞心靈碰撞后，深刻感受到它的不普通，以點透面，以小見大，讓我們對志愿軍戰士肅然起敬，覺得他們真的不簡單，不是一個“偉大”的詞就可以概括;更讓我們銘記_的戰爭史，這是值得可歌可泣的人道主義戰爭。

人分兩筆，有大有小，何為大，何為小。

看似簡簡單單的兩筆寫成的人，要想讓人穩穩當當地立于天地之間，必先將一撇一捺寫好。一撇一捺的筆畫上端猶如人伸展的手臂，下端猶如人的兩只腳。雙手托著天，雙腳舒展踏著地，深入地，才能干大事。反之，若根基不穩，人必倒地，誠如影片中的敵對方美軍，就本部作品中，他們是侵略者，本身出發點和動機不良，其次，他們的士兵作戰只是為了個人的英雄主義，此二點足以注定他們的戰爭失敗，而我軍作戰是為了集體為了國家，是國際主義精神，真正的大國情懷，戰必勝。當然，你可以說這是文學藝術的情懷，即便如此，那又如何。